di soluzioni ce ne sono tante...che ti vada o meno di pedalare...il fatto di credere che in una band si possa avere un unico livello di volume per tutta l'esecuzione e quindi senza variazioni tra solo e ritmiche non è folle ma ha delle lacune...il suono della chitarra è di per se invadente in molti casi...di certo dipende molto dal genere che fate...nel caso in cui facciate rock (con utilizzo in ritmica prevalentemente di power chords) potresti anche non avere bisogno di un incremento di volume per i soli, in questo caso basterebbe regolarsi anche con la sola plettrata, magari aiutandosi con piccole correzioni del pot del volume della chitarra (onde evitare di scavalcare il bassista ;D )...nel caso invece di ritmiche con accordi pieni (tutte e sei le corde) è spesso necessario tenersi ben bilanciati col resto della band proprio perchè lo spettro di freq che si vanno a toccare con le sei corde è maggiore di quello delle note di un basso o di un accordo medio di tastiera (solitamente solo le note essenziali senza ripetizione di ottave) rendendo il chitarrista in molti casi un "problema" di mix...si ha quindi la necessità di restare un tantino + bassi di volume durante le ritmiche...
le soluzioni possibili sono tante...c'è il pedale di volume, di questi quasi tutti i "nuovi" modelli offrono la possibilità di regolare il minimo permettendoti quindi di decidere quanto volume avere a pedale completamente chiuso e quanto a pedale completamente aperto (tipo 80% del volume col pedale abbassato e 100% a pedale aperto)...oppure si può usare un pedale (e qui ci si può sbizzarrire), che sia un cleanbooster od un overdrive (od anche un compressore...io lo uso come booster a fine catena e in questo modo oltre ad avere+ volume, tenendolo con la compressione prossima allo 0, ottengo anche parecchio sustain in più)...altra soluzione potrebbe essere quella di farsi costruire un booster da montare direttamente sulla chitarra, praticamente un selettore sulla chitarra (un comunissimo switch), io ne ho uno sulla mia chitarra (fatto da Enzo "Sciuscià" Romano) a tre posizioni: posizione centrale = bypass ; posizione 1 = booster su alti e bassi ; posizione 3 = booster sui medi (ovviamente la quantità di incremento delle frequenze è regolabile da trimmer interno...il tutto alimentato da una 9v e l'ultima l'ho cambiata dopo 5 mesi di utilizzo continuo...direi che dura abbastanza da dimenticarsene)

p.s. che chitarra usi?? perchè nel caso di una strato, ad esempio, potresti provare ad usare una posizione intermedia per le ritmiche ed un solo singlecoil per i soli...già così potresti avere un certo incremento ;D

Una cosa che ci è scordati con l'elettrica e gli amplificatori è la dinamica, sia degli strumenti, sia del brano.
Oramai è difficile trovare qualcuno che suoni GIUSTO.Spesso lo dico anche io, "se mi volete sentire, allora abbassatevi di volume... visto che già stiamo suonando alti, altrimenti alzo a palla l'ampli e vediamo se la vostra teoria è giusta..."

...quando si suona è la propria posizione rispetto all'ampli: quando suonate prova a metterti tre metri davanti al tuo ampli così ti rendi davvero conto del volume a cui esci rispetto al mix totale: ti accorgerai che ci sono dei momenti dove senti che ti devi abbassare ed altri dove ti devi alzare.
Molti chitarristi, causa anche le ridotte misure delle sale prova, si mettono vicino al loro ampli e magari leggermente di lato: questa è la peggiore situazione possibile perchè tu per sentirti alzi il volume ma chi ti sta davanti prende una "botta" della quale tu non ti rendi conto finchè non ti posizioni al suo posto.
Questo problema è tipico della chitarra ed é legato proprio al tipo di diffusione sonora della chitarra dall'ampli: è molto direzionale perchè ricco di frequenze medio alte, spostandoti di poche decine di cm il volume ed il timbro cambiano modo considerevole, il basso si diffonde molto più a 360°, tastiere e voce solitamente entrano nell'impianto...morale: tu sei quello che più di tutti deve curare la propria posizione e quella del proprio ampli.

Nel tuo scritto ci sono alcune cose che mi sento di contestarti vivamente:

1) "Poi, pensando al contrario, abbassare il volume nelle parti ritmiche mi sembra un modo per dire che la chitarra non serva più di tanto se non per mettere un assolo e basta"
Perdonami ma trovo questo tremendamente infantile: quando si suona in una band si è parte di un qualcosa che va al di là del "quanto" si suona o del volume: un percussionista che ti mette i rumori giusti nel momento giusto è importante quanto la base ritmica basso-batteria, quanto la chitarra che fa ritmo e soli, quanto una sezione fiati che ti mette solo un "pà! papà!" nel ritornello, quanto la voce... quello che conta non è il singolo è la band ed il risultato finale che produce... se ascolti un po' di musica di vario tipo ti accorgerai che ci sono dei momenti dove fai fatica a sentire alcuni strumenti mentre in altri momenti sono in risalto o, come si suol dire, bucano il mix.

2) "Quando faccio gli assoli nessuno mi sente e continuano a dirmi di comperarmi un pedale boost per alzare il volume negli assoli. A questa proposta mi sono sempre detto contrario ed ecco perchè: la chitarra, come anche gli altri strumenti, si deve sentire, punto. Non è lì solo per fare assoli ma suona anche al di fuori degli assoli."
La chitarra, come tutti gli altri strumenti, quando serve deve anche tacere come tutti gli altri strumenti: se ascolti la musica esistono i "piano" ed i "forte" e tutti i livelli intermedi: è la dinamica della musica altrimenti è tutto piatto...la chitarra ha 6 corde ma non è detto che vadano suonate tutte e sempre e lo stesso vale per tutti gli altri strumenti.

3) "Ultimo ma non meno importante, è frustrante e limitante l'idea di dover premere un pedale per 3-4 volte a canzone: che palle! Una volta sistematomi per la canzone voglio suonare e basta!"

Se suonate una canzone durante la quale devi cambiare tre volte i suoni cosa fai? tieni lo stesso suono? non suonate quella canzone? Limitante? l'idea di poter intervenire e cambiare le atmosfere più volte in un brano ti sembra limitante?....Non avertene a male, te lo dico con il massimo della bonarietà e con il cuore in mano ma a me sembri un po' pigro ed un po' viziato.

Concludo dicendoti che suonare insieme non è facile, non tanto per questioni puramente di tecnica ma quanto per il sapersi integrare l'uno con l'altro, formare il giusto affiatamento, decidere insieme l'evolversi del pezzo che non è solo fatto di giri di accordi, il sapere quando devi fare un passo indietro o mettere una nota in meno, l'andare incontro ognuno alle esigenze degli altri....si applica anche nella vita di tutti i giorni: si chiama rispetto.

Ciao e buona musica.

Piu leggevo e leggevo e piu' mi dicevo... ma quanto e' inutile questo discorso?

Sia ben chiaro, non voglio offendere, ma veramente, perche' ci si fanno tutte queste seghe mentali? Ma domani di che si parla? Di bollire le corde o mettere le pile scariche nel freezer?

E' possibile sentire la voce di una persona se e' in un gruppo di gente che parla contemporaneamente allo stesso volume? Ovviamente e' una domanda retorica.

Se vuoi l'assolo devi uscire, almeno un poco, ma comunque uscire. Se poi si vuole parlare di come farlo, questo e' un altro conto, ma il concetto e' quello. O ti alzi tu, o s'abbassano gli altri. Lo si fa da secoli, e' una norma consolidata.

Boost? No grazie. Meglio tenere il volume della chitarra (knob) piu' basso e andare a tutto volume durante l'assolo, magari usando il pickup al ponte se vuoi piu' distorsioni taglienti che bucano meglio... ma anche qui, non c'e' una regola, tranne una: l'assolo e' quando il musicista ha qualcosa da dire. E se parla, gli altri devono ascoltare, altrimenti che taccia.